Test day la archive.php
echo "This is general Archive";

MẠNH MẼ, THỂ NGHIỆM VÀ NẰM NGOÀI KHUÔN KHỔ

Orijinn ra mắt Single “VOVE” nối tiếp kế hoạch ra mắt dự án 2024, hé mở định hướng âm nhạc sắp tới của anh với giai điệu u tối của synthesizer và phần beat-switch ứng dụng tiết tấu dồn dập của Jersey Club, đánh dấu màn kết hợp lần đầu tiên của anh cùng với Producer No Friends No Enemies. Music Video của Single VOVE sẽ được ra mắt ngày 12/07/2024.

Bước khởi động mạnh mẽ cùng No Friends No Enemies.

Dự án Music Video của VOVE đã được Orijinn lên ý tưởng thực hiện từ khoảng đầu năm 2024 sau một thời gian sinh sống tại thành phố Hồ Chí Minh để sáng tác và phát triển định hướng âm nhạc. Chia sẻ về bài nhạc, nam rapper cho biết:

“Tôi vẫn là chính mình kể cả ngoài đời lẫn trong âm nhạc và vẫn sẽ tiếp tục thử nghiệm các lựa chọn cho đến khi trở thành phiên bản tốt nhất của bản thân. Dự án này là lần đầu tiên tôi hợp tác cùng producer No Friends No Enemies một cách sâu đến như vậy. Tôi đã quen No Friends No Enemies từ trước thông qua sự giới thiệu của một người em, nhưng đến giờ chúng mình mới thực sự có duyên để cùng nhau sáng tạo trong một dự án có chiều sâu riêng tôi. Chúng tôi đã có một bước chạy đà khá ăn ý trong dự án VOVE này và chắc chắn sẽ có thêm thật nhiều dự định cùng nhau”

Một sự thể nghiệm mới của Orijinn

Bản phối của VOVE được thực hiện bởi Producer No Friends No Enemies, người đã từng góp công trong khâu sản xuất của album “99%” của MCK. Khác với những sản phẩm âm nhạc trước đây mà Orijinn đã từng được biết đến, “VOVE” đem tới cho người nghe những giai điệu u tối hơn được thể hiện bằng phần synthesizer và bass được phối khí bởi No Friends No Enemies trước khi chuyển sang verse 2 với tiết tấu dồn dập của dòng nhạc Jersey Club. Phần Instrumental với không gian u tối và lời bài hát đầy gai góc nhắm trực tiếp đến những Underground Clubs và những người nghe nhạc thích sự thể nghiệm.

“Ý tưởng về định hướng âm nhạc của “VOVE” và các sản phẩm trong thời gian tới của mình đến từ những trải nghiệm mà mình và các anh em trong team đã có khi đi diễn tại Châu u và được trải nghiệm văn hoá clubbing ở đó. Những track nhạc được chơi trong club không đơn thuần chỉ là 808s, hoặc 4/4, techno/ house thuần tuý mà còn được pha trộn rất nhiều yếu tố khác nhau. Tôi đặc biệt ấn tượng bởi cách các producers nước ngoài ứng dụng tiếng gào rú của tiếng guitar điện cũng như những tiết tấu dồn đập và thôi thúc trên sàn nhảy. No Friends No Enemies đã theo rất sát với ý tưởng ban đầu của tôi và biến những mảnh kí ức đó trở thành instrumentals của dự án.”

Dù là lần đầu làm việc cùng No Friends No Enemies trong một track có độ thể nghiệm cao đối với Orijinn, nhưng bộ đôi Producer/ Rappers đã thể hiện được một danh tính âm nhạc rất riêng biệt, kết hợp những yếu tố từ âm nhạc điện tử để phù hợp với thị hiếu nghe nhạc của khán giả Việt.

Sáng tạo ngoài khuôn khổ!

Xuất hiện cùng tạo hình lạ mắt được lấy cảm hứng từ sự phá cách và không theo khuôn khổ của phong cách thời trang Avant-garde. Orijinn và No Friends No Enemies cùng với sự sáng tạo của crew và director Bá Việt, đã đưa người xem bước đến một chiều không gian khác với bối cảnh ma mị, bí ẩn và tăm tối. Khán giả được chào đón đến lãnh địa của Orijinn, nơi mọi thứ mang 1 màu u ám pha chút rùng rợn, gợi cảm giác như ở giữa muôn ngàn nhát dao đâm chọc, những tổn thương tâm hồn cũng như là hành trình tự phá bỏ những xiềng xích mà cá nhân chàng rapper tự tạo ra cho bản thân, chiến thắng bản thân và trở thành phiên bản tốt nhất của chính mình. Được biết, phần phục trang và concept cho MV được chính 2 anh chàng lên ý tưởng và thực hiện thiết kế bởi đội ngũ brand cá nhân của Orijinn.

Những dự án tiếp theo

Single “VOVE” sẽ tiếp nối cho chuỗi hoạt động bùng nổ của nam rapper trong năm 2024 và khởi động mùa hè với những nhịp điệu năng lượng. Anh chàng cho biết bản thân đang liên tục thử nghiệm những màu nhạc mới cũng như trau dồi thêm trải nghiệm cuộc sống để tạo thêm chất liệu cho các bài nhạc và trong phong cách thời trang. Orijinn hứa hẹn sẽ còn nhiều điều bùng nổ cho các dự án trong năm nay.

VOVE by RPT Orijinn Feat. No Friends No Enemies

Click “Stream ngay!” để nghe Album RPT Orijinn trên mọi nền tảng nghe nhạc trực tuyến!

“I’M A F***ING STAR” – VSTRA

Hơn một năm rưỡi kể từ lần cuối cô ra mắt dự án cá nhân, cuối cùng VSTRA đã quay trở lại, mạnh mẽ hơn bao giờ hết với Album đầu tay mang chính tên nghệ danh của cô “VSTRA”, được ấn định ra mắt vào ngày 11 tháng 11 năm 2023 trên tất cả các nền tảng nghe nhạc trực tuyến.

“Little girl, big dream”

Tiếp nối single PHONG và màn trở lại đầy cuốn hút trong bài hát “Hà Nội” nằm trong album “Đánh Đổi” của người bạn đồng hành Obito, VSTRA chính thức ra mắt album đầu tay mang chính nghệ danh của cô “VSTRA”. Đây là dự án âm nhạc mà chính tay VSTRA đã nhào nặn xuyên suốt 2 năm qua cùng với sự hợp tác của bộ đôi Producer đã gắn bó với cô từ những dự án đầu tiên là TGSN và Tyronee. Album đầu tay này là một lời tuyên bố của VSTRA về cái tôi, về bàn sắc, về những suy nghĩ, hành động và trải nghiệm của cô, để chúng được phơi bày ra mà không có sự che đậy hay do dự nào. Cột mốc này cũng là bước đầu tiên để VSTRA trưng bày ra một cách rõ ràng nhất con người của cô trên cương vị là một người nghệ sĩ độc lập với một gout âm nhạc riêng và một không gian âm thanh đặc trưng tới với khán giả đại chúng.

“Tôi mong muốn qua album “VSTRA”, khán giả của tôi sẽ hiểu rõ tôi hơn, và album này có thể gợi lên ra những suy nghĩ, những thay đổi tích cực cho họ. Tôi cũng muốn thể hiện cái “gu” của mình trong âm nhạc, và dần dần tạo ra được âm thanh đặc trưng cho mình.”

“Gotta love me like I love myself”

Dự án “VSTRA” được gói gọn trong 10 bài hát và không có những track nhạc dạo giữa. Album có thời lượng nghe kéo dài hơn 30 phút này là một hành trình dạo chơi trong không gian âm thanh đầy ma mị và không ngừng biến chuyển của cô nàng nhạc sĩ đến từ Hà Nội. Sự sắp xếp bài hát trong “VSTRA” giống với một căn nhà gương nơi mà mỗi bài hát là một hình ảnh phản chiếu lại của VSTRA từ những điểm nhìn khác nhau.

Ngay từ những giây đầu tiên của dự án, thái độ của cả album đã được thể hiện ra một cách mạnh mẽ, dữ dội và quyết đoán thông qua bài hát chủ đề “VSTRA” và được nhấn mạnh tiếp trong “Sẽ-Sẽ Mãi” về một góc nhìn tự do, hãnh diện và đầy tự đắc của người phụ nữ khi hiểu rõ giá trị của mình. Khác với hình ảnh của một người tự tin, tưởng chừng như không ai có thể làm tổn thương như ở hai bài hát đầu tiên, “Trái Tim Em Cũng Biết Đau” giống như một lời bộc bạch của VSTRA rằng ẩn sâu bên trong vẻ ngoài cứng rắn và đầy kiêu hãnh đó, cô vẫn khao khát được người mình yêu quan tâm đồng thời thừa nhận những tổn thương mà cô đã trải qua trong quá khứ. Nhưng cũng không vì thế mà cô ấy không sẵn sàng cắt đứt mối quan hệ với người còn lại nếu họ không đáp trả cô. Ba bài hát đầu đã đủ để khắc hoạ một VSTRA phức tạp và đầy đối lập.

Những bài hát tiếp theo như “Love Me Baby”, “Không Ngừng Yêu Em” và “Đừng Để Nước Mắt Rơi” là một chuỗi những sự chuyển mình liên tiếp về âm nhạc của VSTRA. Ở “Love Me Baby”, VSTRA rũ bỏ hết những âm thanh của nhạc cụ điện tử, chỉ để lại khát khao yêu và được yêu không một chút đề phòng được thể hiện thông qua sự mộc mạc của tiếng đàn guitar – một chút gợi nhớ về một VSTRA đã lâu chưa xuất hiện. Và rồi tiếp nối ngay sau track nhạc tối giản và mộc mạc đó là sự ma mị của các nhạc cụ điện tử trong “Không Ngừng Yêu Em”, bài hát với nhiều sự thử nghiệm trong khâu sản xuất nhất của VSTRA trong album lần này. Tiếng Synth lạnh lẽo đầy mộng mị cùng nhịp trống dồn dập của “Không Ngừng Yêu Em” đưa người nghe vào một cơn mê, thả trôi giữa dòng xoáy cảm xúc mãnh liệt của VSTRA trước khi trả người nghe trở lại thực tại với những giai điệu R&B nhẹ nhàng nhưng lại ẩn chứa đầy sức nặng trong “Đừng Để Nước Mắt Rơi”.

Nửa sau của Album là nơi những góc khuất, những phần yếu đuối và những tổn thương chưa được chữa lành của cô được phơi bày. Những vết thương lòng và sự yếu đuối của cô được hiện thực hoá qua nỗi sợ cô đơn trong “PHONG”, sự chần chừ khi không dám bước đến mối quan hệ mới và nỗi sợ làm tổn thương nửa còn lại bất chấp những tổn thương mà họ đã gây ra cho VSTRA trong “Em Cần Gì”. Và cũng chính tại đây, khi VSTRA đối diện trực tiếp với sự yếu đuối và những cảm xúc tiêu cực thầm kín nhất bên trong nội tâm thì cô mới có thể tự thứ lỗi cho một sai lầm trong quá khứ. “So Bad” là lời xin lỗi của VSTRA gửi đến người đã từng yêu. Cô nhận ra bản thân mình ở thời điểm đó chưa biết cách yêu người đó hết lòng, và chưa hiểu hết được tình cảm và những cố gắng của họ dành cho mình. Từ đó mà đối xử với họ chưa tốt.

Trong những giây phút cuối của Album, VSTRA lại một lần nữa kết nối tất cả những yêu tố về âm thanh, về những câu chuyện đã kể để củng cố một hình ảnh VSTRA rõ nét. Nếu track đầu tiên – “VSTRA” nói về những mong muốn, những ước mơ, “I Was Lonely” kể về những suy nghĩ thầm kín, những góc nhìn về cuộc sống có phần cực đoan nhưng đầy thực tế. Ca khúc liên tục có sự đan xen giữa những gam màu tối và những âm thanh hi vọng, dìu dắt người nghe qua diễn biến tâm lý của VSTRA tại “I Was Lonely”. Đây là phần sâu nhất trong con người VSTRA, nơi mọi thứ không được che đậy, không còn sự giấu giếm hay giới hạn nào cả.

Stargirl!

Không nhiều Features, VSTRA là một trải nghiệm sâu lắng và chân thành về con người của VSTRA. Đồng hành cùng với cô để kể câu chuyện này cũng là những người thân thuộc với cô nhất, producer Tyronee & TGSN, Rapper Obito, Đội ngũ sáng tạo Vidua Studios, Kĩ sư âm thanh Michael Choi… Album “VSTRA” không phải là dấu ấn đóng lại chương đầu trong hành trình âm nhạc của cô nàng. Đây mới thật sự là khởi đầu cho hành trình vươn tới đỉnh cao của VSTRA.

LOOK THE FUCK AT ME!

Click “Stream ngay!” để nghe Album VSTRA trên mọi nền tảng nghe nhạc trực tuyến!

“PHONG” – Lần đầu ra mắt với khán giả của VSTRA

Từ sản phẩm “Internet Love” – “Giáng Sinh Trong Mơ” với hình tượng là cô nàng trong mối tình đầu. Tháng 5 này, hnhngan quyết định ra mắt một khía cạnh mới của chính mình: “VSTRA” mở ra một chặng đường mới của hnhngan.

Sản phẩm được lấy cảm hứng từ tình yêu

VSTRA in a mirorr

“PHONG” – là sản phẩm được lấy cảm hứng từ chính những cảm xúc của VSTRA. Hỗn loạn, thân mật và riêng tư là những cảm xúc cô khám phá ra mỗi lần VSTRA phải rời xa người yêu của mình. Với những trải nghiệm đã có gây ra nhiều cung bậc của sự lo lắng, bất lực, hoang mang và tủi thân hay những cảm xúc mà cô chưa phải trải qua. “PHONG” được tạo ra bởi bản Instrumental mang màu sắc mới mẻ cùng với âm hưởng của thể loại R&B- do bộ đôi Producer TGSN và Tyronee tham gia phối khí.

VSTRA – chặng đường mới của hnhngan.

VSTRA là một nhân vật – khía cạnh mới đã được hnhngan khai thác trong thời gian vừa rồi. Để nói về VSTRA, cô là một nhân vật cá tính và là sự đối lập của hnhngan. Cô nàng là khái niệm mới của hnhngan khi thật sự thoải mái, chấp nhận bản thân và phô trương những khát vọng mới. Qua nhân vật VSTRA, cô hy vọng mọi người sẽ hiểu đây chính là hnhngan đang thực sự thể hiện mình, chứ không phải hình tượng mới mà cô muốn xây dựng.

“PHONG” là sản phẩm được VSTRA hoàn thành khá nhanh, quá trình viết lời cho “PHONG” được gói gọn trong 1 tuần và tổng thời gian hoàn thành ca khúc vào khoảng hơn 1 tháng, cô nàng cho biết: “Khi đặt bút viết là mình đang ở trong trạng thái phải xa người yêu của mình thật”. Single “PHONG” là sản phẩm hợp tác giữa VSTRA và bộ đôi Producer TGSN & Tyronee. VSTRA cho biết, cả hai Producer luôn biết cách phiên dịch ngôn ngữ âm nhạc thô sơ của cô và chuyển hoá nó vào trong bản phối một cách trơn tru. “Sự bay bổng, mềm mại và rất có hồn của Tyronee trong việc thiết kế âm thanh. Và cùng với sự tỉ mỉ, hiện đại trong cách TGSN sắp xếp các yếu tố trong bản phối, bộ đôi này luôn biết cách tạo không gian trong bài hát- sự cân bằng hoàn hảo cho phong cách âm nhạc của mình bây giờ. TGSN và Tyronee rất khéo léo trong việc cân đối những thứ họ muốn và mình muốn.” – VSTRA chia sẻ. “PHONG” là sản phẩm VSTRA chọn làm ca khúc ra mắt và cô nàng hy vọng sau khi sản phẩm được ra mắt mọi người sẽ hiểu cô hơn và nhận diện cô nàng bằng nhiều góc nhìn hơn nữa.

VSTRA hứa hẹn trong tương lai sẽ tiếp tục phát triển bản thân và có cơ hội được thử sức với nhiều thể loại nhạc khác nhau hơn nữa. VSTRA chia sẻ: “Về chủ đề, hay màu sắc âm nhạc, chắc là bản thân mình sẽ cùng khám phá qua thời gian. Mình thường không lên kế hoạch sẵn rằng bản thân sẽ như thế nào, chỉ đặt ra một mục tiêu chung là ra nhiều sản phẩm hơn và hoàn thiện mình hơn thôi.” Đối với thông điệp của từng sản phẩm trong tương lai, cô nàng cũng hy vọng khán giả sẽ cảm nhận nó theo cách mà khán giả muốn và chia sẻ thêm: “Khi lần đầu tiên nghe nhạc, có thể mọi người chưa có được cảm nhận riêng về ca khúc, mình hy vọng mọi người sẽ nghe thêm nhiều lần nữa để đưa ra một cảm nhận và cảm xúc của mọi người.”

BAY – DẠI – TÌNH – ƯỚT (đẫm nước mắt) – BẠO

Khoảng thời gian mà VSTRA thu âm cho ca khúc lần này chính là thời đi\ểm mà cô nàng vừa khỏi bệnh COVID-19 được một thời gian. Vô hình chung nó đã tạo ra cho cô nàng một số áp lực và sự nản lòng trong quá trình thu âm. COVID-19 tác động không nhỏ đến giọng hát của cô nàng, đó là lý do mà VSTRA cần nhiều thời gian cho quá trình xử lý giọng và ổn định tinh thần. Tuy nhiên, sau khi được nghe lại bản thu âm, VSTRA cho rằng sự bất lực tưởng chừng là có hại đó phần nào làm tăng sự yếu đuối vào trong cách cô hát và tạo ra sự ăn ý với không khí của bài hát. Khi được hỏi về 5 từ mà VSTRA chọn để miêu tả “PHONG”, cô nàng đã nhắc đến 5 từ “BAY – DẠI – TÌNH – ƯỚT (đẫm nước mắt) – BẠO”.

“PHONG” sẽ được ra mắt vào ngày 20/5/2022, cùng đón chờ cho màn ra mắt “ướt đẫm nước mắt” của VSTRA chờ xem cô nàng sẽ khiến mọi người bất ngờ như thế nào. “Hồi hộp, và biết ơn quá trình hình thành nên PHONG. Mình cảm thấy may mắn vì có thể đồng hành cùng những người mình đã mong muốn được làm việc cùng trong dự án này. Rất hạnh phúc vì thời gian lẫn không gian đều sắp xếp mọi thứ thẳng hàng cho dự án này.” – VSTRA chia sẻ cảm xúc của bản thân khi cuối cùng “PHONG” cũng được ra mắt tới khán giả.

STREAM “PHONG” TRÊN MỌI NỀN TẢNG TẠI ĐÂY

Click “Stream Ngay” để nghe “PHONG” trên mọi nền tảng Streaming

Xin chào VSTRA: hnhngan chính thức thay đổi nghệ danh

Vào ngày 13/05/2022, hnhngan bất ngờ thông báo tới những người theo dõi rằng cô nàng sẽ chính thức đổi tên nghệ danh từ hnhngan thành VSTRA.

Ý nghĩa đằng sau VSTRA

Được biết, VSTRA đã bắt đầu sự nghiệp âm nhạc của mình vào đầu năm 2017 với ca khúc “Chờ Em Nhé” bằng cái tên hnhngan/ Hạnh Ngân, được phát hành trên SoundCloud. VSTRA đã bộc bạch rằng cô nhận thấy sau hơn 5 năm hoạt động trong lĩnh vực âm nhạc giải trí, cô cần một nghệ danh mới dễ đọc, dễ viết hơn cho cả những khán giả Việt Nam và khán giả nước ngoài.

Cái tên VSTRA được khởi nguồn từ “astra” (nghĩa là ngôi sao trong tiếng La Tinh) với chữ A lật ngược lại tượng trưng cho sự “ngang ngược” của chính cô nàng. Khi đọc lướt qua cái tên VSTRA, người đọc sẽ có thể nghĩ từ này viết tắt cho cụm “Vietnamese Star”- cũng là vị trí VSTRA mong sẽ đạt được trong lòng khán giả 1 ngày không xa. VSTRA đã kể rằng việc tự đặt cho bản thân cái tên mang ý nghĩa ngôi sao là cách cô giải phóng cái tôi- thứ đã luôn chờ đợi một ngày được hoàn toàn tự do. Đây cũng là quyết định VSTRA hy vọng rằng sẽ mang lại cho cô nhiều may mắn và tăng sự tự tin của cô nàng.

“hnhngan là bản ‘demo’ của VSTRA”

VSTRA đã tự nhận định rằng hnhngan là giai đoạn cô nàng đang khám phá bản thân và có nhiều thắc mắc, nghi ngờ dành cho chính bản thân mình và thế giới xung quanh. Hay nói cách khác, hnhngan chính là bản demo đang khám phá thế giới của VSTRA. Về mặt tư duy và phong cách âm nhạc, so với hnhngan, VSTRA sẽ thể hiện được đa chiều và tạo ra được nhiều màu sắc hơn, thể hiện đúng và chân thật hơn những ý đồ nghệ thuật của cô nàng về mặt âm thanh, hình ảnh và thời trang.

VSTRA đã chia sẻ rằng: “Mình cảm thấy may mắn rằng hnhngan đã để lại được những dấu ấn nhất định trong lòng những người theo dõi mình. Tiếc nuối của mình là đã để hnhngan được định hình hơi ‘đơn sắc’. Nghĩ đến hnhngan, chắc là thông thường mọi người sẽ chỉ nghĩ đến Pop, đến sự dễ thương, chất phác, cho dù trong quá trình là hnhngan, mình cũng đã thử nghiệm và nung nấu nhiều ý tưởng đa dạng hơn vậy.” Cô nàng cũng đã thổ lộ thêm rằng điều này đang tạo ra một trở ngại vô hình với chính bản thân cô rằng khán giả- những người đã vốn quen thuộc với hình ảnh cũ của hnhngan, sẽ nghĩ cô đang trở thành một người khác, khi chuyển từ hnhngan sang VSTRA.

Nhưng thực tế, VSTRA và hnhngan không có quá nhiều sự khác biệt. VSTRA chính là hnhngan khi thật sự thoải mái, khi hnhngan chấp nhận chính bản thân mình và đồng ý bộc lộ những gì bản thân muốn nhiều hơn. VSTRA hy vọng rằng khán giả sẽ hiểu sự thay đổi từ hnhngan sang VSTRA chính là sự thể hiện bản thân của cô, thay vì hiểu nhầm rằng cô đang cố xây dựng một hình tượng khác.

Cái tên “VSTRA” đánh dấu cho cột mốc mới trong hành trình âm nhạc của Hạnh Ngân

Ngay khi hnhngan thông báo tới khán giả rằng cô sẽ thay đổi nghệ danh từ hnhngan sang VSTRA, cô sẽ cho ra single PHONG. VSTRA đã bật mí rằng PHONG – thuộc thể loại R&B, sẽ là sự kết hợp giữa cô và bộ đôi producer Tyronee & TGSN đến từ CDSL.

Sau PHONG, cô nàng sẽ tiếp tục nuôi nấng, phát triển nhân vật VSTRA và sẽ tiếp tục thử nghiệm những thể loại nhạc mới. Hãy cùng chào đón sự thay đổi của VSTRA và PHONG nhé!

CDSL in the Studio.

Obito nhân vật được giới trẻ chờ đợi sau thông báo xuất hiện tại sân chơi “Rap Việt 2”. Tại đây, TGSN và Tyronee có cơ hội được tham gia phối khí cho sản phẩm “Ngày mai là tương lai” và “Vẫn là trai tốt” cùng Obito tại Rap Việt 2.

Đằng sau bản phối “Ngày mai là tương lai”.

Obito chàng rapper trẻ tuổi và đầy triển vọng quyết định tham gia chương trình Rap Việt 2. Sự mong đợi cũng như ủng hộ của khán giả làm cho tên tuổi của Obito sáng hơn bao giờ hết. Với sự kết hợp cùng với bộ đôi producer TGSN – Tyronee, họ đã tạo ra màn trình diễn xuất sắc trong vòng “Chinh phục” với bản phối “Ngày mai là tương lai”.

“Ngày mai là tương lai”, là sự phối lại từ ca khúc “Vũ điệu cồng chiêng” (Tóc Tiên). Ý tưởng này được xuất phát bởi Obito; qua quá trình làm việc và nói chuyện với Obito, bộ đôi Producer TGSN – Tyronee đã bắt tay “xào nấu” lại để cho ra bản phối khí hoàn chỉnh. Và chỉ sau 1 đêm, TGSN hoàn thành việc sâu lại chuỗi ý tưởng thành một con beat và gửi tới Obito.

Để bắt đầu với bản phối, TGSN cắt ghép từ một bản group có sẵn rồi lồng ghép thêm các tiết tấu của TGSN vào. Giúp Obito có khoảng không gian tỏa sáng, TGSN và Tyronee đã lựa chọn cách “đảo ngược” nhịp điệu lại. Như được biết, kế hoạch của hai Producer chính là giúp cho bài hát có thêm được nhiều cảm xúc trái ngược hoàn toàn so với bản gốc. Rõ hơn, khi bắt đầu nhịp thì sẽ là đoạn Piano sâu lắng rồi dần dần tạo ra đoạn Melody chủ đạo (3:34).

Cách hai Producer trẻ tuổi lập ra ý tưởng của chính mình và cách họ thể hiện tài năng qua những kỹ thuật. cách biến tấu một bản beat hoàn chỉnh, TGSN và Tyronee đã hấp dẫn người nghe ngay từ những giây mở đầu.“Chúng mình thấy bài này cũng khá hay, nên chúng mình muốn thử sức để tạo cho “Vũ điệu cồng chiêng” một cái Vibe mới theo phong cách Hip-hop. Lúc làm con beat thì khá đơn giản và không có gì cầu kì, tuy ban đầu có hơi bí nhưng mà khi đã ra được cái khuôn rồi thì tự nhiên nó ra thôi. Và đối với mình và anh TGSN thì cũng khá là áp lực vì đây là bài hát lên sóng truyền hình và cũng có khá là nhiều người nghe nhưng mà khi nghe anh Obito rap trên beat này thì mình chỉ mong đến lúc anh Obito biểu diễn thôi.” – Tyronee chia sẻ.

“Vẫn Là Trai Tốt” – điều mới lạ đến từ TGSN và Tyronee.

Tại vòng 3, với màn trình diễn trước, Obito đều thể hiện được phong thái của người làm nhạc khi anh đã xuất sắc đi đến vòng 3. TGSN chia sẻ rằng: “Đi đến vòng 3 này rồi thì cơ hội đi tiếp cũng không còn nhiều nữa, và muốn nhân cơ hội này TGSN và Tyronee muốn gửi tới khán giả một cái gì đó mới lạ hơn cho người nghe tại Việt Nam”. Với gợi ý của TGSN, Obito bắt đầu lên ý tưởng, tìm kiếm nguồn cảm hứng từ ký ức bên trong. Cách làm việc năng suất của bộ đôi Producer đã giúp Obito hoàn thành ý tưởng trước thời hạn rất nhiều.

Tham gia phỏng vấn, bộ đôi Producer luôn dành lời cảm ơn tới Obito vì đã ngỏ lời đồng hành sản xuất nhạc cho những phần thi của Obito. Tại vòng 3 này, thay vì tạo ra các giai điệu sẵn có, TGSN và Tyronee đã chọn cách đột phá hơn bằng cách tạo ra âm điệu mới. Sự thay đổi này, cả hai đều hi vọng có thể đem âm nhạc Việt Nam ra bên ngoài và xa hơn nữa. Bộ ba làm việc hăng say, giao tiếp và trò chuyện với nhau từ trực tiếp cho đến trực tuyến để cho ra được khuông nhạc phù hợp với ý tưởng bản đầu của Obito. Với chủ đề tài “Trong nhà ngoài phố” có thể nói là một đề tài thú vị và cũng có phần gần gũi với bản thân Obito. Tuy nhiên, đây không phải sản phẩm phù hợp để Obito đem lên sân khấu. Lý do là vì“quá thực tiễn” – bởi sự thật bên ngoài luôn quá tối đối với những khán giả của anh. Sau những buổi trò chuyện với huấn luyện viên, Obito đã quyết đổi sang một phong cách khác và lại bắt tay làm việc cho một ý tưởng mới. Tại lần thay đổi thứ hai này, Obito nhận được nguồn cảm hứng từ “cô bạn thân” của anh – hnhngan. Nhờ đoạn ngẫu hứng của Obito và hnhngan qua ca khúc “Cà rá” – OTĐ Gang, Obito nảy ra trong đầu được khuông nhạc mà mình cần làm là gì.

Kết thúc hành trình chinh phục tại Rap Việt 2, Obito không quên dành lời cảm ơn tới hai người bạn TGSN và Tyronee. Nhờ có sự đóng góp từ bộ đôi Producer, mong muốn được là chính mình của Obito trên sân khấu luôn thành hiện thực. Và cũng như cách anh trình diễn, Obito cảm thấy biết ơn khi được đánh giá tốt và có những cái nhìn tích cực. Có lẽ công sức Obito bỏ ra cho từng sản phẩm đã được đền đáp. Tuy Obito phải dừng chân tại vòng 3, nhưng đây không hẳn là kết thúc mà chỉ là sự khởi đầu mới cho phía trước của anh: “Tuy ca khúc này không hứa hẹn được gì nhiều nhưng mà mình đã dồn hết tất cả tâm sức của mình vào lyrics của ca khúc này”. Obito hy vọng, việc quan trọng nhất sau mỗi lần trải nghiệm đó là anh đã học được gì thay vì câu chuyện thắng thua.

hnhngan và RZ Mas góp mặt trong “Dargon #1 – United” gây quỹ từ thiện tại TP Đà Nẵng

Cùng đón chờ sự xuất hiện của hnhngan và RZ Mas tại sự kiện “Dargon #1 – United” vào ngày 19.3.2022!

Được biết, DARGON NATION là Đơn vị tổ chức phi lợi nhuận với mục tiêu giúp đỡ các bạn hoàn cảnh khó khăn trong nước bằng cách tổ chức các chương trình âm nhạc để gây quỹ từ thiện. Vào ngày 19.3.2022 tới đây, DARGON NATION sẽ tổ chức chuỗi sự kiện âm nhạc giữa các nghệ sĩ Quốc tế và Việt Nam nhằm mục tiêu quyên góp từ thiện cho các nơi có hoàn cảnh khó khăn ở các tỉnh, thành phố mà chương trình đi đến tổ chức.

Chương trình “Dargon #1 – United” sẽ có sự góp mặt của dàn lineup hơn 20 nghệ sỹ và sự xuất hiện của hơn 2000 khán giả. Đặc biệt, hnhngan & RZ Mas sẽ đứng cùng sân khẩu với nhiều nghệ sĩ, đem âm nhạc mang đến những giá trị tốt đẹp cho cộng đồng. Hơn nữa, niềm vui được hoà cùng khán giả sau thời gian dài không được biểu diễn trực tiếp chắc chắn sẽ đem lại những cảm xúc khó quên.

Hiện tại, sự kiện “Dargon #1 – United” vẫn được tổ chức bán vé trên nền tảng Facebook. Tại đây, toàn bộ số tiền quyên góp qua số tài khoản và lợi nhuận từ việc bán vé sẽ được trao tận tay 10 bệnh viện nhi khó khăn nhất.

Mua vé cho sự kiện “Dargon #1 – United” tại đây

RZ Mas và sự tích “Xoè Quạt”

Vào ngày 05/02, RZ Mas cùng với Dime Papi đã cho trình làng Single “Xòe Quạt” với thông điệp thú vị và đầy táo bạo về những thông lệ và trò chơi của ngày Tết. Được biết, đây là một sản phẩm ngẫu hứng đến từ RZ Mas, nhưng cũng đầy đủ các yếu tố để tạo thành một Single đặc biệt.

Ý tưởng đến từ hai chiếc ảnh ‘meme’

“Xoè Quạt” xuất phát từ hai chiếc ảnh chế về những ngày Tết, cảnh tượng khi chúng ta đi tụ họp với bạn bè sẽ trông như thế nào. Bản Instrumental của Xoè Quạt, được produce bởi Dyme Babie, mang màu sắc của Trap kèm với âm hưởng của thể loại Clubbing.

Không gì là không thể với RZ Mas

RZ Mas là một trong những rapper trẻ tuổi trực thuộc công ty CDSL MGMT. Anh sở hữu chất giọng cao đặc biệt, kết hợp với lối gieo vần hiện đại và phong cách viết nhạc rap cá tính. Trong năm 2020, RZ Mas đã có một hành trình đáng nhớ và để lại dấu ấn cá nhân tại cuộc thi “King Of Rap”. Ngoài ra, RZ Mas còn xuất hiện trong nhiều bản hit như: “Thủ Đô Cypher”, “Rap chậm thôi” hay gần đây nhất là “Siren” – TGSN ft. tlinh & RZ Mas.

Năm 2021, có thể nói là một năm “chuyển mình” thành công đối với RZ Mas. Anh bắt đầu cho ra mắt nhiều sản phẩm và hợp tác cùng nhiều nghệ sĩ khác nhau và từ đó anh đã bắt đầu nhận được nhiều sự chú ý của khán giả, người nghe hơn. Để gửi lời chào nhân dịp đầu xuân năm mới, RZ Mas quyết định cho ra mắt sản phẩm âm nhạc “Xoè Quạt”.

RZ Mas

“Ý tưởng để tạo ra Single “Xoè Quạt” thì thật chất chỉ là một trò đùa giữa anh và bạn của mình, lúc đó cả hai đang đi cà phê xong thấy “meme” về “vui chơi ngày Tết”, anh mới nói với bạn mình là – Cậu có tin tớ sẽ biến hai cái này thành một Lyric không? Nhưng mà tiếc là bạn ý lại không tin anh, vì vậy nhân đây anh muốn chứng minh với bạn ý và cũng như khán giả của mình rằng – bất kỳ thứ gì ngớ ngẩn nhất cũng có thể thành điều có nghĩa dưới bàn tay anh.” – RZ Mas chia sẻ. Từ những điều tưởng chừng như vô nghĩa và chỉ mang tính chất gây cười cũng đã tạo thành nguồn cảm hứng âm nhạc cho RZ Mas.

Quá trình viết Lyric, làm nhạc và quay Music Video của “Xoè Quạt” chỉ được gói gọn trong vòng một tháng. Đối với RZ Mas, việc chuẩn bị một sản phẩm âm nhạc trong thời gian gấp rút như vậy là một thử thách lớn.

“Chơi bài không phải là xấu, bài bạc mới xấu”

Dịp Tết thường là khoảng thời gian mọi người có thể tụ họp bạn bè, đi chơi, đi cà phê và đặc biệt, theo “truyền thống”, thì họ sẽ ngồi xuống và “chia bài” cho nhau. Và đây có lẽ là thời điểm thích hợp để RZ Mas cho ra mắt ca khúc “Xoè Quạt”.

Với sản phẩm Music Video, RZ Mas chia sẻ: “Về Music Video lần này, câu chuyện xoay quanh một chàng thanh niên mà đã từng có rất là nhiều thứ trong cuộc sống nhưng rồi anh ta lại bị va vấp vào cờ bạc. Anh ta chơi đến mức mà phải bán hết tất cả mọi thứ đi nhưng là để anh ta đánh ván bài cuối cùng, đến lúc đó anh ta đã thắng lớn. Nhưng chuyện gì đến cũng sẽ đến, anh ta bị cảnh sát bắt lại vì tội danh “Đánh bạc ăn tiền”.”

Chính vì vậy, Music Video cũng là cách để RZ Mas gửi gắm thông điệp ý nghĩa đằng sau nó: Bài bạc chỉ là một trong những trò chơi giải trí và là cách để tượng trưng trong cuộc sống, có thể một số người cũng sẽ mắc phải sai lầm nhưng để chế ngự bản thân là cả một quá trình gian nan. Vì vậy, để tránh điều xấu xảy ra đối với mỗi người, hãy làm chủ bản thân và không trở thành nhân vật chính trong Music Video “Xoè Quạt”.

Về sản phẩm làn này, RZ Mas mong muốn nó sẽ giúp mọi người cảm thấy thoải mái, thư giãn và thật sự thấy thích khi nghe bài hát; vì đối với anh, đây đã là một thành công lớn. Trong tương lai gần, RZ Mas hứa hẹn sẽ cho ra mắt thêm nhiều sản phẩm âm nhạc khác nhau nhằm phục vụ tinh thần cho quý khán giả.

Nghe “Xoè Quạt” tại đây

Nhấn vào “Stream Ngay” để có thể nghe “Xoè Quạt” trên mọi nền tảng Streaming

hnhngan và Tyronee mong một Giáng Sinh không cô đơn với “Giáng Sinh Trong Mơ”

Chung vui cùng bầu không khí Giáng Sinh đang rộn ràng khắp phố phường, hnhngan và Tyronee cũng không quên tặng khán giả ca khúc “Giáng Sinh Trong Mơ”, hi vọng một đêm Giáng Sinh ấm áp được gửi tới tất cả mọi người.

“Giáng Sinh Trong Mơ” là một Single được “đánh úp” vào đêm Giáng Sinh? “Giáng Sinh Trong Mơ” chính là một sản phẩm âm nhạc ngẫu hứng được làm bởi Tyronee, cùng với giọng hát của hnhngan. Vì mong muốn có thể tạo lại cảm giác của “My Christmas Wish” năm ấy, hnhngan cùng với Tyronee gửi tới các bạn thêm một món quà giáng sinh.

poster giáng sinh trong mơ

Được biết, ca khúc này đã từng được hnhngan bật mí tới khán giả trong Livestream chúc mừng cho “Internet Love” được 10.000.000 lượt xem trên YouTube. Bên cạnh đó, chiếc Poster cho Single lần này được sáng tạo bởi designer h.laiky, hình ảnh được dựa trên chiếc Poster của bộ phim nổi tiếng mỗi mùa giáng sinh “Home Alone”. Hy vọng tất cả mọi người đều có những khoảnh khắc Giáng Sinh đáng nhớ ấm áp bên gia đình cùng “Giáng Sinh Trong Mơ”!

Stream ngay “Giáng Sinh Trong Mơ”!