Từ sản phẩm “Internet Love” – “Giáng Sinh Trong Mơ” với hình tượng là cô nàng trong mối tình đầu. Tháng 5 này, hnhngan quyết định ra mắt một khía cạnh mới của chính mình: “VSTRA” mở ra một chặng đường mới của hnhngan.
Sản phẩm được lấy cảm hứng từ tình yêu
“PHONG” – là sản phẩm được lấy cảm hứng từ chính những cảm xúc của VSTRA. Hỗn loạn, thân mật và riêng tư là những cảm xúc cô khám phá ra mỗi lần VSTRA phải rời xa người yêu của mình. Với những trải nghiệm đã có gây ra nhiều cung bậc của sự lo lắng, bất lực, hoang mang và tủi thân hay những cảm xúc mà cô chưa phải trải qua. “PHONG” được tạo ra bởi bản Instrumental mang màu sắc mới mẻ cùng với âm hưởng của thể loại R&B- do bộ đôi Producer TGSN và Tyronee tham gia phối khí.
VSTRA – chặng đường mới của hnhngan.
VSTRA là một nhân vật – khía cạnh mới đã được hnhngan khai thác trong thời gian vừa rồi. Để nói về VSTRA, cô là một nhân vật cá tính và là sự đối lập của hnhngan. Cô nàng là khái niệm mới của hnhngan khi thật sự thoải mái, chấp nhận bản thân và phô trương những khát vọng mới. Qua nhân vật VSTRA, cô hy vọng mọi người sẽ hiểu đây chính là hnhngan đang thực sự thể hiện mình, chứ không phải hình tượng mới mà cô muốn xây dựng.
“PHONG” là sản phẩm được VSTRA hoàn thành khá nhanh, quá trình viết lời cho “PHONG” được gói gọn trong 1 tuần và tổng thời gian hoàn thành ca khúc vào khoảng hơn 1 tháng, cô nàng cho biết: “Khi đặt bút viết là mình đang ở trong trạng thái phải xa người yêu của mình thật”. Single “PHONG” là sản phẩm hợp tác giữa VSTRA và bộ đôi Producer TGSN & Tyronee. VSTRA cho biết, cả hai Producer luôn biết cách phiên dịch ngôn ngữ âm nhạc thô sơ của cô và chuyển hoá nó vào trong bản phối một cách trơn tru. “Sự bay bổng, mềm mại và rất có hồn của Tyronee trong việc thiết kế âm thanh. Và cùng với sự tỉ mỉ, hiện đại trong cách TGSN sắp xếp các yếu tố trong bản phối, bộ đôi này luôn biết cách tạo không gian trong bài hát- sự cân bằng hoàn hảo cho phong cách âm nhạc của mình bây giờ. TGSN và Tyronee rất khéo léo trong việc cân đối những thứ họ muốn và mình muốn.” – VSTRA chia sẻ. “PHONG” là sản phẩm VSTRA chọn làm ca khúc ra mắt và cô nàng hy vọng sau khi sản phẩm được ra mắt mọi người sẽ hiểu cô hơn và nhận diện cô nàng bằng nhiều góc nhìn hơn nữa.
VSTRA hứa hẹn trong tương lai sẽ tiếp tục phát triển bản thân và có cơ hội được thử sức với nhiều thể loại nhạc khác nhau hơn nữa. VSTRA chia sẻ: “Về chủ đề, hay màu sắc âm nhạc, chắc là bản thân mình sẽ cùng khám phá qua thời gian. Mình thường không lên kế hoạch sẵn rằng bản thân sẽ như thế nào, chỉ đặt ra một mục tiêu chung là ra nhiều sản phẩm hơn và hoàn thiện mình hơn thôi.” Đối với thông điệp của từng sản phẩm trong tương lai, cô nàng cũng hy vọng khán giả sẽ cảm nhận nó theo cách mà khán giả muốn và chia sẻ thêm: “Khi lần đầu tiên nghe nhạc, có thể mọi người chưa có được cảm nhận riêng về ca khúc, mình hy vọng mọi người sẽ nghe thêm nhiều lần nữa để đưa ra một cảm nhận và cảm xúc của mọi người.”
BAY – DẠI – TÌNH – ƯỚT (đẫm nước mắt) – BẠO
Khoảng thời gian mà VSTRA thu âm cho ca khúc lần này chính là thời đi\ểm mà cô nàng vừa khỏi bệnh COVID-19 được một thời gian. Vô hình chung nó đã tạo ra cho cô nàng một số áp lực và sự nản lòng trong quá trình thu âm. COVID-19 tác động không nhỏ đến giọng hát của cô nàng, đó là lý do mà VSTRA cần nhiều thời gian cho quá trình xử lý giọng và ổn định tinh thần. Tuy nhiên, sau khi được nghe lại bản thu âm, VSTRA cho rằng sự bất lực tưởng chừng là có hại đó phần nào làm tăng sự yếu đuối vào trong cách cô hát và tạo ra sự ăn ý với không khí của bài hát. Khi được hỏi về 5 từ mà VSTRA chọn để miêu tả “PHONG”, cô nàng đã nhắc đến 5 từ “BAY – DẠI – TÌNH – ƯỚT (đẫm nước mắt) – BẠO”.
“PHONG” sẽ được ra mắt vào ngày 20/5/2022, cùng đón chờ cho màn ra mắt “ướt đẫm nước mắt” của VSTRA chờ xem cô nàng sẽ khiến mọi người bất ngờ như thế nào. “Hồi hộp, và biết ơn quá trình hình thành nên PHONG. Mình cảm thấy may mắn vì có thể đồng hành cùng những người mình đã mong muốn được làm việc cùng trong dự án này. Rất hạnh phúc vì thời gian lẫn không gian đều sắp xếp mọi thứ thẳng hàng cho dự án này.” – VSTRA chia sẻ cảm xúc của bản thân khi cuối cùng “PHONG” cũng được ra mắt tới khán giả.
STREAM “PHONG” TRÊN MỌI NỀN TẢNG TẠI ĐÂY
Click “Stream Ngay” để nghe “PHONG” trên mọi nền tảng Streaming
Vào ngày 13/05/2022, hnhngan bất ngờ thông báo tới những người theo dõi rằng cô nàng sẽ chính thức đổi tên nghệ danh từ hnhngan thành VSTRA.
Ý nghĩa đằng sau VSTRA
Được biết, VSTRA đã bắt đầu sự nghiệp âm nhạc của mình vào đầu năm 2017 với ca khúc “Chờ Em Nhé” bằng cái tên hnhngan/ Hạnh Ngân, được phát hành trên SoundCloud. VSTRA đã bộc bạch rằng cô nhận thấy sau hơn 5 năm hoạt động trong lĩnh vực âm nhạc giải trí, cô cần một nghệ danh mới dễ đọc, dễ viết hơn cho cả những khán giả Việt Nam và khán giả nước ngoài.
Cái tên VSTRA được khởi nguồn từ “astra” (nghĩa là ngôi sao trong tiếng La Tinh) với chữ A lật ngược lại tượng trưng cho sự “ngang ngược” của chính cô nàng. Khi đọc lướt qua cái tên VSTRA, người đọc sẽ có thể nghĩ từ này viết tắt cho cụm “Vietnamese Star”- cũng là vị trí VSTRA mong sẽ đạt được trong lòng khán giả 1 ngày không xa. VSTRA đã kể rằng việc tự đặt cho bản thân cái tên mang ý nghĩa ngôi sao là cách cô giải phóng cái tôi- thứ đã luôn chờ đợi một ngày được hoàn toàn tự do. Đây cũng là quyết định VSTRA hy vọng rằng sẽ mang lại cho cô nhiều may mắn và tăng sự tự tin của cô nàng.
“hnhngan là bản ‘demo’ của VSTRA”
VSTRA đã tự nhận định rằng hnhngan là giai đoạn cô nàng đang khám phá bản thân và có nhiều thắc mắc, nghi ngờ dành cho chính bản thân mình và thế giới xung quanh. Hay nói cách khác, hnhngan chính là bản demo đang khám phá thế giới của VSTRA. Về mặt tư duy và phong cách âm nhạc, so với hnhngan, VSTRA sẽ thể hiện được đa chiều và tạo ra được nhiều màu sắc hơn, thể hiện đúng và chân thật hơn những ý đồ nghệ thuật của cô nàng về mặt âm thanh, hình ảnh và thời trang.
VSTRA đã chia sẻ rằng: “Mình cảm thấy may mắn rằng hnhngan đã để lại được những dấu ấn nhất định trong lòng những người theo dõi mình. Tiếc nuối của mình là đã để hnhngan được định hình hơi ‘đơn sắc’. Nghĩ đến hnhngan, chắc là thông thường mọi người sẽ chỉ nghĩ đến Pop, đến sự dễ thương, chất phác, cho dù trong quá trình là hnhngan, mình cũng đã thử nghiệm và nung nấu nhiều ý tưởng đa dạng hơn vậy.” Cô nàng cũng đã thổ lộ thêm rằng điều này đang tạo ra một trở ngại vô hình với chính bản thân cô rằng khán giả- những người đã vốn quen thuộc với hình ảnh cũ của hnhngan, sẽ nghĩ cô đang trở thành một người khác, khi chuyển từ hnhngan sang VSTRA.
Nhưng thực tế, VSTRA và hnhngan không có quá nhiều sự khác biệt. VSTRA chính là hnhngan khi thật sự thoải mái, khi hnhngan chấp nhận chính bản thân mình và đồng ý bộc lộ những gì bản thân muốn nhiều hơn. VSTRA hy vọng rằng khán giả sẽ hiểu sự thay đổi từ hnhngan sang VSTRA chính là sự thể hiện bản thân của cô, thay vì hiểu nhầm rằng cô đang cố xây dựng một hình tượng khác.
Cái tên “VSTRA” đánh dấu cho cột mốc mới trong hành trình âm nhạc của Hạnh Ngân
Ngay khi hnhngan thông báo tới khán giả rằng cô sẽ thay đổi nghệ danh từ hnhngan sang VSTRA, cô sẽ cho ra single PHONG. VSTRA đã bật mí rằng PHONG – thuộc thể loại R&B, sẽ là sự kết hợp giữa cô và bộ đôi producer Tyronee & TGSN đến từ CDSL.
Sau PHONG, cô nàng sẽ tiếp tục nuôi nấng, phát triển nhân vật VSTRA và sẽ tiếp tục thử nghiệm những thể loại nhạc mới. Hãy cùng chào đón sự thay đổi của VSTRA và PHONG nhé!
hnhngan sẽ cùng các nghệ sĩ Wren Evans, Chillies, Kiên tham dự sự kiện âm nhạc “Xin Chào Đà Lạt” vào tối ngày 1/5/2022. Hãy cùng chờ đón sự xuất hiện của hnhngan nhé!
Xin Chào Đà Lạt | 01.05.22
“Xin Chào Đà Lạt” là show đầu tiên được tổ chức tại thành phố Đà Lạt vào ngày 1/5/2022- mở đầu cho chuỗi các sự kiện âm nhạc “Xin Chào”. “Xin Chào” là tên gọi chuỗi sự kiện nghệ thuật giải trí được tổ chức và sản xuất bởi đội ngũ TOP LiveShow.
Series chương trình “Xin Chào Live Music” được khởi động từ tháng 04/2022 với ý tưởng dàn dựng mô hình sân khấu biểu diễn tại nhiều thành phố. Mỗi điểm đến là một sự kiện quy tụ các nghệ sĩ đa dạng các thể loại nhạc, là nơi mang không khí âm nhạc biểu diễn đến khắp nơi, là nơi khán giả thoả mình tận hưởng nghệ thuật và là nơi các nghệ sĩ trẻ được cháy hết mình với những màn trình diễn.
Sự kiện “Xin Chào Đà Lạt” sẽ có góp mặt của rất nhiều các nghệ sĩ như: Wren Evans, Kiên, Chillies Band. Hãy cùng đón chờ “Xin Chào Đà Lạt” và phần trình diễn của hnhngan nhé!
Obito nhân vật được giới trẻ chờ đợi sau thông báo xuất hiện tại sân chơi “Rap Việt 2”. Tại đây, TGSN và Tyronee có cơ hội được tham gia phối khí cho sản phẩm “Ngày mai là tương lai” và “Vẫn là trai tốt” cùng Obito tại Rap Việt 2.
Đằng sau bản phối “Ngày mai là tương lai”.
Obito chàng rapper trẻ tuổi và đầy triển vọng quyết định tham gia chương trình Rap Việt 2. Sự mong đợi cũng như ủng hộ của khán giả làm cho tên tuổi của Obito sáng hơn bao giờ hết. Với sự kết hợp cùng với bộ đôi producer TGSN – Tyronee, họ đã tạo ra màn trình diễn xuất sắc trong vòng “Chinh phục” với bản phối “Ngày mai là tương lai”.
“Ngày mai là tương lai”, là sự phối lại từ ca khúc “Vũ điệu cồng chiêng” (Tóc Tiên). Ý tưởng này được xuất phát bởi Obito; qua quá trình làm việc và nói chuyện với Obito, bộ đôi Producer TGSN – Tyronee đã bắt tay “xào nấu” lại để cho ra bản phối khí hoàn chỉnh. Và chỉ sau 1 đêm, TGSN hoàn thành việc sâu lại chuỗi ý tưởng thành một con beat và gửi tới Obito.
Để bắt đầu với bản phối, TGSN cắt ghép từ một bản group có sẵn rồi lồng ghép thêm các tiết tấu của TGSN vào. Giúp Obito có khoảng không gian tỏa sáng, TGSN và Tyronee đã lựa chọn cách “đảo ngược” nhịp điệu lại. Như được biết, kế hoạch của hai Producer chính là giúp cho bài hát có thêm được nhiều cảm xúc trái ngược hoàn toàn so với bản gốc. Rõ hơn, khi bắt đầu nhịp thì sẽ là đoạn Piano sâu lắng rồi dần dần tạo ra đoạn Melody chủ đạo (3:34).
Cách hai Producer trẻ tuổi lập ra ý tưởng của chính mình và cách họ thể hiện tài năng qua những kỹ thuật. cách biến tấu một bản beat hoàn chỉnh, TGSN và Tyronee đã hấp dẫn người nghe ngay từ những giây mở đầu.“Chúng mình thấy bài này cũng khá hay, nên chúng mình muốn thử sức để tạo cho “Vũ điệu cồng chiêng” một cái Vibe mới theo phong cách Hip-hop. Lúc làm con beat thì khá đơn giản và không có gì cầu kì, tuy ban đầu có hơi bí nhưng mà khi đã ra được cái khuôn rồi thì tự nhiên nó ra thôi. Và đối với mình và anh TGSN thì cũng khá là áp lực vì đây là bài hát lên sóng truyền hình và cũng có khá là nhiều người nghe nhưng mà khi nghe anh Obito rap trên beat này thì mình chỉ mong đến lúc anh Obito biểu diễn thôi.” – Tyronee chia sẻ.
“Vẫn Là Trai Tốt” – điều mới lạ đến từ TGSN và Tyronee.
Tại vòng 3, với màn trình diễn trước, Obito đều thể hiện được phong thái của người làm nhạc khi anh đã xuất sắc đi đến vòng 3. TGSN chia sẻ rằng: “Đi đến vòng 3 này rồi thì cơ hội đi tiếp cũng không còn nhiều nữa, và muốn nhân cơ hội này TGSN và Tyronee muốn gửi tới khán giả một cái gì đó mới lạ hơn cho người nghe tại Việt Nam”. Với gợi ý của TGSN, Obito bắt đầu lên ý tưởng, tìm kiếm nguồn cảm hứng từ ký ức bên trong. Cách làm việc năng suất của bộ đôi Producer đã giúp Obito hoàn thành ý tưởng trước thời hạn rất nhiều.
Tham gia phỏng vấn, bộ đôi Producer luôn dành lời cảm ơn tới Obito vì đã ngỏ lời đồng hành sản xuất nhạc cho những phần thi của Obito. Tại vòng 3 này, thay vì tạo ra các giai điệu sẵn có, TGSN và Tyronee đã chọn cách đột phá hơn bằng cách tạo ra âm điệu mới. Sự thay đổi này, cả hai đều hi vọng có thể đem âm nhạc Việt Nam ra bên ngoài và xa hơn nữa. Bộ ba làm việc hăng say, giao tiếp và trò chuyện với nhau từ trực tiếp cho đến trực tuyến để cho ra được khuông nhạc phù hợp với ý tưởng bản đầu của Obito. Với chủ đề tài “Trong nhà ngoài phố” có thể nói là một đề tài thú vị và cũng có phần gần gũi với bản thân Obito. Tuy nhiên, đây không phải sản phẩm phù hợp để Obito đem lên sân khấu. Lý do là vì“quá thực tiễn” – bởi sự thật bên ngoài luôn quá tối đối với những khán giả của anh. Sau những buổi trò chuyện với huấn luyện viên, Obito đã quyết đổi sang một phong cách khác và lại bắt tay làm việc cho một ý tưởng mới. Tại lần thay đổi thứ hai này, Obito nhận được nguồn cảm hứng từ “cô bạn thân” của anh – hnhngan. Nhờ đoạn ngẫu hứng của Obito và hnhngan qua ca khúc “Cà rá” – OTĐ Gang, Obito nảy ra trong đầu được khuông nhạc mà mình cần làm là gì.
Kết thúc hành trình chinh phục tại Rap Việt 2, Obito không quên dành lời cảm ơn tới hai người bạn TGSN và Tyronee. Nhờ có sự đóng góp từ bộ đôi Producer, mong muốn được là chính mình của Obito trên sân khấu luôn thành hiện thực. Và cũng như cách anh trình diễn, Obito cảm thấy biết ơn khi được đánh giá tốt và có những cái nhìn tích cực. Có lẽ công sức Obito bỏ ra cho từng sản phẩm đã được đền đáp. Tuy Obito phải dừng chân tại vòng 3, nhưng đây không hẳn là kết thúc mà chỉ là sự khởi đầu mới cho phía trước của anh: “Tuy ca khúc này không hứa hẹn được gì nhiều nhưng mà mình đã dồn hết tất cả tâm sức của mình vào lyrics của ca khúc này”. Obito hy vọng, việc quan trọng nhất sau mỗi lần trải nghiệm đó là anh đã học được gì thay vì câu chuyện thắng thua.
Cùng đón chờ sự xuất hiện của hnhngan và RZ Mas tại sự kiện “Dargon #1 – United” vào ngày 19.3.2022!
Được biết, DARGON NATION là Đơn vị tổ chức phi lợi nhuận với mục tiêu giúp đỡ các bạn hoàn cảnh khó khăn trong nước bằng cách tổ chức các chương trình âm nhạc để gây quỹ từ thiện. Vào ngày 19.3.2022 tới đây, DARGON NATION sẽ tổ chức chuỗi sự kiện âm nhạc giữa các nghệ sĩ Quốc tế và Việt Nam nhằm mục tiêu quyên góp từ thiện cho các nơi có hoàn cảnh khó khăn ở các tỉnh, thành phố mà chương trình đi đến tổ chức.
Chương trình “Dargon #1 – United” sẽ có sự góp mặt của dàn lineup hơn 20 nghệ sỹ và sự xuất hiện của hơn 2000 khán giả. Đặc biệt, hnhngan & RZ Mas sẽ đứng cùng sân khẩu với nhiều nghệ sĩ, đem âm nhạc mang đến những giá trị tốt đẹp cho cộng đồng. Hơn nữa, niềm vui được hoà cùng khán giả sau thời gian dài không được biểu diễn trực tiếp chắc chắn sẽ đem lại những cảm xúc khó quên.
Hiện tại, sự kiện “Dargon #1 – United” vẫn được tổ chức bán vé trên nền tảng Facebook. Tại đây, toàn bộ số tiền quyên góp qua số tài khoản và lợi nhuận từ việc bán vé sẽ được trao tận tay 10 bệnh viện nhi khó khăn nhất.
Vào ngày 05/02, RZ Mas cùng với Dime Papi đã cho trình làng Single “Xòe Quạt” với thông điệp thú vị và đầy táo bạo về những thông lệ và trò chơi của ngày Tết. Được biết, đây là một sản phẩm ngẫu hứng đến từ RZ Mas, nhưng cũng đầy đủ các yếu tố để tạo thành một Single đặc biệt.
Ý tưởng đến từ hai chiếc ảnh ‘meme’
“Xoè Quạt” xuất phát từ hai chiếc ảnh chế về những ngày Tết, cảnh tượng khi chúng ta đi tụ họp với bạn bè sẽ trông như thế nào. Bản Instrumental của Xoè Quạt, được produce bởi Dyme Babie, mang màu sắc của Trap kèm với âm hưởng của thể loại Clubbing.
Không gì là không thể với RZ Mas
RZ Mas là một trong những rapper trẻ tuổi trực thuộc công ty CDSL MGMT. Anh sở hữu chất giọng cao đặc biệt, kết hợp với lối gieo vần hiện đại và phong cách viết nhạc rap cá tính. Trong năm 2020, RZ Mas đã có một hành trình đáng nhớ và để lại dấu ấn cá nhân tại cuộc thi “King Of Rap”. Ngoài ra, RZ Mas còn xuất hiện trong nhiều bản hit như: “Thủ Đô Cypher”, “Rap chậm thôi” hay gần đây nhất là “Siren” – TGSN ft. tlinh & RZ Mas.
Năm 2021, có thể nói là một năm “chuyển mình” thành công đối với RZ Mas. Anh bắt đầu cho ra mắt nhiều sản phẩm và hợp tác cùng nhiều nghệ sĩ khác nhau và từ đó anh đã bắt đầu nhận được nhiều sự chú ý của khán giả, người nghe hơn. Để gửi lời chào nhân dịp đầu xuân năm mới, RZ Mas quyết định cho ra mắt sản phẩm âm nhạc “Xoè Quạt”.
RZ Mas
“Ý tưởng để tạo ra Single “Xoè Quạt” thì thật chất chỉ là một trò đùa giữa anh và bạn của mình, lúc đó cả hai đang đi cà phê xong thấy “meme” về “vui chơi ngày Tết”, anh mới nói với bạn mình là – Cậu có tin tớ sẽ biến hai cái này thành một Lyric không? Nhưng mà tiếc là bạn ý lại không tin anh, vì vậy nhân đây anh muốn chứng minh với bạn ý và cũng như khán giả của mình rằng – bất kỳ thứ gì ngớ ngẩn nhất cũng có thể thành điều có nghĩa dưới bàn tay anh.” – RZ Mas chia sẻ. Từ những điều tưởng chừng như vô nghĩa và chỉ mang tính chất gây cười cũng đã tạo thành nguồn cảm hứng âm nhạc cho RZ Mas.
Quá trình viết Lyric, làm nhạc và quay Music Video của “Xoè Quạt” chỉ được gói gọn trong vòng một tháng. Đối với RZ Mas, việc chuẩn bị một sản phẩm âm nhạc trong thời gian gấp rút như vậy là một thử thách lớn.
“Chơi bài không phải là xấu, bài bạc mới xấu”
Dịp Tết thường là khoảng thời gian mọi người có thể tụ họp bạn bè, đi chơi, đi cà phê và đặc biệt, theo “truyền thống”, thì họ sẽ ngồi xuống và “chia bài” cho nhau. Và đây có lẽ là thời điểm thích hợp để RZ Mas cho ra mắt ca khúc “Xoè Quạt”.
Với sản phẩm Music Video, RZ Mas chia sẻ: “Về Music Video lần này, câu chuyện xoay quanh một chàng thanh niên mà đã từng có rất là nhiều thứ trong cuộc sống nhưng rồi anh ta lại bị va vấp vào cờ bạc. Anh ta chơi đến mức mà phải bán hết tất cả mọi thứ đi nhưng là để anh ta đánh ván bài cuối cùng, đến lúc đó anh ta đã thắng lớn. Nhưng chuyện gì đến cũng sẽ đến, anh ta bị cảnh sát bắt lại vì tội danh “Đánh bạc ăn tiền”.”
Chính vì vậy, Music Video cũng là cách để RZ Mas gửi gắm thông điệp ý nghĩa đằng sau nó: Bài bạc chỉ là một trong những trò chơi giải trí và là cách để tượng trưng trong cuộc sống, có thể một số người cũng sẽ mắc phải sai lầm nhưng để chế ngự bản thân là cả một quá trình gian nan. Vì vậy, để tránh điều xấu xảy ra đối với mỗi người, hãy làm chủ bản thân và không trở thành nhân vật chính trong Music Video “Xoè Quạt”.
Về sản phẩm làn này, RZ Mas mong muốn nó sẽ giúp mọi người cảm thấy thoải mái, thư giãn và thật sự thấy thích khi nghe bài hát; vì đối với anh, đây đã là một thành công lớn. Trong tương lai gần, RZ Mas hứa hẹn sẽ cho ra mắt thêm nhiều sản phẩm âm nhạc khác nhau nhằm phục vụ tinh thần cho quý khán giả.
Nghe “Xoè Quạt” tại đây
Nhấn vào “Stream Ngay” để có thể nghe “Xoè Quạt” trên mọi nền tảng Streaming
Vào tối ngày 5/1/2022, bộ ba Wowy, MCK, hnhngan kết hợp cùng Masew đã cho ra mắt “Tết Real Khum?”. Đây cũng là dự án âm nhạc đầu tiên trong năm 2022 có sự góp mặt của hai nghệ sĩ trực thuộc CDSL MGMT.
“Cuộc đời mình đi xuống ta quay nó lại, miệng cười buồn ta uống ta xoay nó lại!”
Trong năm 2021 vừa qua, đại dịch COVID-19 đã ảnh hưởng lớn đến cuộc sống của mỗi người chúng ta. Thông qua “Tết Real Khum?”, bộ ba Wowy, MCK và hnhngan đã chia sẻ chính những câu chuyện mà họ đã trải qua. Đối với Wowy, anh đã kể rằng anh từng ở nhà thuê và thậm chí khi trời mưa, căn nhà anh đang ở bị dột, nước mưa ngấm rơi xuống sàn là chuyện bình thường. Còn MCK, anh chàng Rapper này đã thổ lộ nỗi lòng rằng khi đại dịch xảy ra, anh đã phải ở nhà quá lâu và mỗi buổi sáng thức dậy, xung quanh anh chỉ là bốn bức tường và cảnh quan quen thuộc xung quanh.
Tuy nhiên, cho dù cuộc đời trong năm 2021 khó khăn đến thế nào do đại dịch COVID-19 xảy ra, bộ ba Wowy, MCK và hnhngan đều muốn truyền tải thông điệp rằng: hãy gác lại chuyện cũ, bỏ qua những điều không may mắn đã xảy ra trong năm 2021 để hoan hỉ, sẵn sàng đón chào mùa Tết 2022. Bộ ba này đều hướng tới 1 năm 2022 với thật nhiều sự bứt phá, đạt được nhiều mục tiêu hơn năm cũ. Thông qua “Tết Real Khum?”, hnhngan cũng chia sẻ thêm rằng là 1 bạn trẻ thuộc thế hệ Gen Z, cô nàng luôn giữ tâm thế sẵn sàng đối đầu với những khó khăn phía trước, không ngại đối đầu với những thử thách và làm chủ cuộc đời mình. Đây cũng là một phần của những thông điệp mà Wowy, MCK và hnhngan muốn truyền tải tới các bạn trẻ.
“Concept sống thật, sống chất của bài hát được thể hiện qua các góc quay táo bạo”
MV “Tết Real Khum” được đạo diễn bởi bàn tay vàng của cặp đôi Lâm Tấn Huy và Vĩnh Lâm. Cả hai đạo diễn này đều chú trọng trong việc kết hợp những màu sắc khác nhau, những góc quay được luân chuyển liên tục hay việc sử dụng hàng loạt hình dán để truyền tải thông điệp “sống thật, sống chất”, kêu gọi mọi người đừng ngại thể hiện quan điểm theo cách riêng của mình.
Chung vui cùng bầu không khí Giáng Sinh đang rộn ràng khắp phố phường, hnhngan và Tyronee cũng không quên tặng khán giả ca khúc “Giáng Sinh Trong Mơ”, hi vọng một đêm Giáng Sinh ấm áp được gửi tới tất cả mọi người.
“Giáng Sinh Trong Mơ” là một Single được “đánh úp” vào đêm Giáng Sinh? “Giáng Sinh Trong Mơ” chính là một sản phẩm âm nhạc ngẫu hứng được làm bởi Tyronee, cùng với giọng hát của hnhngan. Vì mong muốn có thể tạo lại cảm giác của “My Christmas Wish” năm ấy, hnhngan cùng với Tyronee gửi tới các bạn thêm một món quà giáng sinh.
Được biết, ca khúc này đã từng được hnhngan bật mí tới khán giả trong Livestream chúc mừng cho “Internet Love” được 10.000.000 lượt xem trên YouTube. Bên cạnh đó, chiếc Poster cho Single lần này được sáng tạo bởi designer h.laiky, hình ảnh được dựa trên chiếc Poster của bộ phim nổi tiếng mỗi mùa giáng sinh “Home Alone”. Hy vọng tất cả mọi người đều có những khoảnh khắc Giáng Sinh đáng nhớ ấm áp bên gia đình cùng “Giáng Sinh Trong Mơ”!
Với Hairan, Single “Nếu” là những dự kiến cho tương lai; điều mà anh muốn làm. Anh chờ đợi điều mới mẻ để tìm đến sự thay đổi đặc biệt cho bản thân, với hy vọng nhìn về phía trước thay vì tiếc nuối đến những thứ đã qua.
Thoáng qua từ những suy nghĩ của chàng học sinh cấp ba
“Nếu” là màn kết hợp đầy mới mẻ giữa Hairan và bộ đôi Producer Astronormous. “Nếu” là một bài hát được Hairan sáng tác khi anh còn là một cậu học sinh cấp ba trong lần tham gia cuộc thi Tìm Kiếm Tài Năng do trường tổ chức. Thay vì được gửi gắm đến khán giả ngay lúc đó, Hairan đã quyết định ấp ủ “Nếu” trong nhiều năm và mùa Đông năm nay chính là lúc anh đem “Nếu” gửi tới khán giả của mình. Lý do khiến Hairan đã giấu nhẹm đi “Nếu” là vì anh vẫn luôn tìm kiếm cho Single sắp tới một producer ăn ý, có khả năng giúp anh hoàn thiện “Nếu” hợp ý anh nhất và hy vọng sẽ có thể đem đến một sản phẩm hoàn chỉnh tới người nghe của mình. Với single lần này được hợp tác cùng bộ đôi Producer Astronormous kèm theo những ý tưởng sẵn có của Hairan, bản instrumental đã mang màu mới mẻ cùng với âm hưởng của thể loại Contemporary R&B.
Hairan, chàng trai sở hữu giọng ca ngọt ngào.
Hairan được biết đến là một người trẻ có niềm đam mê với ca hát. Anh đã tham gia hoạt động nghệ thuật từ sớm và hiện tại đang là một Ca sĩ – Nhạc sĩ sáng tác nhạc hoạt động tại CDSL MGMT. Hairan sở hữu một giọng hát ngọt ngào, đem đến cả sự ấm áp tới cho người nghe. Với khả năng tư duy âm nhạc tốt, anh luôn lựa chọn cho mình những thể loại giúp anh làm nổi bật giọng hát của bản thân nhất. Trước đây, Hairan đã cho ra mắt một số sản phẩm đầu tay như “Control” feat. itsnk & Lu, “Fall For You / Fool For You” hợp tác cùng cô bạn Rem, còn cả một vài bài hát anh đã có cơ hội featuring: “Hold my hand”, “Em” và cả “So”. Hairan chia sẻ: “Từ sản phẩm cuối cùng của mình đến nay là có khoảng hơn một năm rồi mình mới có dịp quay trở lại với ca khúc “Nếu” ”.
Hairan
“Nếu” là sản phẩm thứ hai của Hairan kể từ sau “Control” được ra mắt vào tháng 10 năm ngoái. Qua những trải nghiệm trong lần chính thức ra mắt ca khúc đầu tiên, thay vì với những hy vọng cho các sản phẩm, Hairan lại chọn cách cố gắng thật nhiều hơn nữa, tập trung vào những gì bản thân đang có để tạo nên nhiều sản phẩm ấn tượng trong tương lai và sự nghiệp làm nhạc của mình, anh chia sẻ: “Đổi lại việc đặt hy vọng quá nhiều vào thứ gì đó, thì mình nên tập trung và làm hết sức mình để mỗi sản phẩm được đưa ra mình cũng sẽ cảm thấy vui vẻ và hạnh phúc nhất.”. Với những thành phần đã có của bài hát thì việc làm chung hay là kết hợp với bên Producer cũng không có gì khó khăn cả, mọi thứ vẫn luôn suôn sẻ và được làm đúng theo kế hoạch. Anh cũng chia sẻ thêm: “Thật ra sản phẩm lần này thì nó sẽ có phần du dương và ảm đạm hơn so với “Control”. Và do sản phẩm trước mình có phần hơi nóng vội với việc thử sức cho nhiều kỹ thuật trong giọng hát của mình và nó không được tốt như mong đợi của mình. Có thể vì vậy mà khoảng một năm rồi mình mới có thể tiếp sản phẩm mới, mình mong mọi người sẽ đón nhận và nhìn nhận nó theo hướng tích cực.”
Cover Art chính thức của “Nếu” – Hairan
Hairan hứa hẹn trong tương lai gần sẽ cố gắng thử sức với nhiều thể loại âm nhạc hơn nữa, ví dụ như sau “Nếu” sẽ là sản phẩm theo hướng Pop Ballad. Chính vì thế anh nghĩ 2022 anh có cho mình một chủ trương nhất định về quá trình luyện tập cũng như thời gian để từng chút một thay đổi bản thân, phát triển thêm cái mới mà mình có thể tự mày mò và khám phá ra nó. Anh cũng chia sẻ lý do mà “Nếu” được ra mắt vào cuối năm: “Là vì anh mong mọi người có thể sẽ giống như lời bài hát, luôn hướng về ngày mai và đặt “Nếu” trong tương lai gần thay vì hy vọng một chuyện đã xảy ra trước đây”.
Sự xuất hiện của bộ đôi Astronormous
Astronormous là bộ đôi anh em DJ/Producer bao gồm Canon Nguyễn và Fuji Nguyễn. Bộ đôi Producer đã cho mình những sản phẩm nổi bật như Blue Tequila – Táo; Lấy Chồng, Gửi Em – Vũ Thanh Vân; They’d Only Know You So – Hồ Trâm Anh. Ngoài ra, Astronormous còn có những sản phẩm tiêu biểu cá nhân khác như là EP “It’s Okay” và set nhạc original “collage” được biểu diễn ở event Bordering Practice: Imaginary Line tại Tokyo, Nhật Bản. Mới đây, bộ đôi Producers còn hợp tác với Hairan để chuẩn bị cho Single sắp tới của anh chàng. Nhóm đã thực hiện các phối khí cho bài hát và còn chỉnh sửa làm sao cho thuận tai người nghe nhất.
Là một bộ đôi Producer có nhiều kinh nghiệm làm việc với nhiều nghệ sĩ và ca sĩ khác nhau, luôn cố gắng tạo ra từ những bản demo sơ xài cho đến các bước cuối cùng hoàn chỉnh và đem đến cảm giác “phiêu” nhất của sản phẩm. Trong bối cảnh tình hình dịch bệnh còn diễn biến phúc tạp, thay vì được gặp mặt – làm việc trực tiếp thì cả hai đã bắt tay vào làm việc trực tuyến, qua các kênh họp online. Tuy có phần cách biệt và có nhiều điều cần lưu ý hơn so với làm việc trực tiếp, nhưng nó cũng không phải là vấn đề quá lớn đối với Hairan và bộ đôi Producer Astronormous . Theo chia sẻ của bộ đôi Astronormous: “Quá trình làm nên “Nếu” thực sự rất trơn tru và hầu như không có vấn đề đáng kể xảy ra.” Với những ý tưởng của Hairan đã sẵn có thì việc “xào, nấu” lên cũng không có quá nhiều trở ngại. Tuy vậy, nhưng để làm sao cho nó hoàn chỉnh nhất thì cũng có những lưu ý cho bộ đôi Astronormous về âm thanh cũng như cách làm sao không để bài hát tạo ra cảm giác “nhàm chán” cho người nghe : “Sáng tác và trình diễn của Hairan xuyên suốt bài không có quá nhiều thay đổi về mặt quãng giọng và giai điệu, đó không phải là điều xấu nhưng nếu không cẩn thận thì nó có thể sẽ rất dễ bị nhàm chán. Với lưu ý đó trong đầu, bọn mình đã cố gắng để cho phần nhạc của bài hát vẫn giữ được sự đơn giản nhưng vẫn đủ chi tiết để tôn lên sự đơn giản của phần sáng tác.”
Bộ đôi Astrnormous
Câu chuyện đằng sau quá trình sản xuất hình ảnh cho “Nếu”.
Được sáng tạo để đưa đến những khung hình và thế giới bé nhỏ trong chính câu chuyện của Hairan. Tiếp nối từ những hình ảnh của Hairan trước đó như “Control” hay là “Fall For You/Fool For You”, bởi bên trong mỗi bài hát là một thế giới riêng, những câu chuyện khác nhau hay bên cạnh là cách tiếp cận đặc biệt hơn.
Tại sao lại có nhiều Hairan được xuất hiện trong cùng một khung hình xuyên suốt Music Video lần này? Về vấn đề đó thì, có lẽ đó chính là biểu hiện cho lý do Hairan luôn cảm thấy chênh vênh, lạc lõng giữa những quyết định, ý kiến hay suy nghĩ của bản thân tạo ra. Bên cạnh câu chuyện đó mọi người có thể để ý vào việc chiếc cốc được đổ đầy nước liên tục, qua hình ảnh đó cũng làm cho biểu hiện lạc lõng của Hairan thêm rõ ràng hơn. Hay nói cách khác, anh chưa thể tìm ra được tiếng nói bản thân hay đưa ra những quyết định trong chính câu chuyện của mình.
Hậu trường ghi hình “Nếu” – Duc Viet
“Nếu” được quay trở lại…
Ngoại lệ về quá khứ chút thì có thời điểm nào trong năm anh muốn được tua ngược lại để thay đổi nó không?” – “Thật ra thì đối với năm 2021 này thì không có thời điểm nào mình muốn quay lại hay thay đổi cả, vì nếu nói hơi hoa thì năm 2021 là một năm khá thuận lợi với mọi thứ và những gì mình mong muốn đều được đi đúng quỹ đạo của nó. Và mình nghĩ, mọi thứ sẽ luôn diễn ra suôn sẻ nếu mình cứ làm tốt với mọi thứ ở hiện tại thay vì đăm đăm vào quá khứ như năm 2020. Mình cũng mong năm 2022 mọi người sẽ thấy mình ở những phiên bản tốt hơn của trước đó.” Hy vọng cho tất cả mọi người sẽ luôn hướng về ngày mai, về những phút giây phía trước thay vì chỉ nuối tiếc đằng sau.
Hairan
Dành cho tất cả mọi người đã luôn ủng hộ Hairan từ những sản phẩm trước cho đến hiện tại, mong rằng mọi người sẽ luôn thật nhiều sức khoẻ và hy vọng mọi người sẽ tiếp tục ủng hộ cho Hairan trong tương lai hay là với “Nếu” sắp tới. Hãy luôn bên cạnh và đón nhận cho những sản phẩm mới của Hairan nhé.
Hãy cùng nghe single “Nếu” trên mọi nền tảng Streaming tại đây:
Nhấn vào “Stream Ngay” để nghe single “Nếu” của anh chàng Hairan nhé!
Thời gian “nghỉ lễ” kéo dài kỉ lục, mọi người tự cách ly mình với thế giới bên ngoài nhưng không vì lý do vậy mà ngăn cản được sự sáng tạo của thế hệ trẻ. Và vào ngày 28/10 vừa qua, sản phẩm mới bởi TSL, Sixty và COLOMBINES, “Chanel” đã được ra mắt.
Sản phẩm của những “kẻ” yêu cái ngông.
Một sản phẩm âm nhạc của TSL kết hợp cùng Sixty và có sự tham gia sản xuất của COLOMBINES đã giúp cho TSL có thể nhanh chóng hoàn thành món quà của mình để gửi tới thế hệ trẻ ngoài kia. Ý tưởng của “Chanel” đến với TSL từ câu rap “I don’t rock Channel, I rock Chanel” trong bài hát Potato Salad của hai rapper Tyler The Creator và A$AP Rocky, khi đang tận hưởng bài hát. Để hoàn thiện sản phẩm tốt nhất có thể, anh đã tin cậy COLOMBINES – những người anh em thân thiết đã có thời gian từng làm việc cùng TSL. Từ những suy nghĩ đồng điệu và cách làm việc ăn ý, kết hợp những thế mạnh và điểm chung của nhau, họ đã chọn một bản instrumental mang màu sắc của Memphis Phonk, để cùng sáng tác single lần này.
Không ngừng học hỏi và tích luỹ, giờ là lúc TSL trở lại.
TSL, một chàng rapper đến từ Hà Nội, hiện đang hoạt động tại CDSL MGMT. Anh là một trong số các rapper đầu tiên hoạt động cùng với CDSL, với những sản phẩm đầu tay như “Hello” kết hợp cùng itsnk và nân, “Davangjam” và gần đây nhất là “Làm việc”. Theo chia sẻ của TSL, âm thanh và các cảm xúc xung quanh chính là những nguồn cảm hứng dồi dào không ngừng truyền đến anh. Cùng lúc đó, anh cũng luôn học hỏi từ những nghệ sĩ Hip-Hop quốc tế.
“Chanel” là Single nằm trong EP đầu tay của TSL. Đây là sản phẩm đầu tiên của TSL kể từ sau “Làm Việc” được ra mắt vào mùa hè năm 2020. Chia sẻ với chúng tôi, TSL cho biết anh đã dành rất nhiều thời gian trong năm vừa qua để trau dồi và thử nghiệm cho dự án EP tới đây, cũng như ra mắt những sản phẩm âm nhạc mới. Nhưng chính điều đó cũng tạo ra cho anh một nỗi lo lắng mới. Anh sợ rằng người nghe của anh đã quên mất sự hiện diện của một TSL đầy tài năng như thời gian anh còn hoạt động sôi nổi. Tuy nhiên, TSL vẫn rất vui vì có thể được tự do thử nghiệm những ý tưởng mới trong âm nhạc của mình với sự ủng hộ của ekip CDSL. Anh đang vô cùng háo hức để thử sức và xem bản thân sẽ có thể tạo ra những gì trong tương lai.
TSL chia sẻ: “Với cá nhân mình thì âm nhạc luôn là một thói quen, là một thứ đam mê mà mình không thể tách rời khỏi cuộc sống cá nhân được. Vì vậy nên mình luôn trong trạng thái tìm kiếm và học hỏi những để tạo ra những màu sắc âm thanh của riêng mình, cũng như để tìm kiếm những nguồn cảm hứng cho các sáng tác mới”. Đối với một người luôn theo đuổi Hip-Hop thì việc tìm kiếm một âm thanh của riêng mình là rất quan trọng, đặc biệt khi ở trong thị trường không ngừng thay đổi của Hip-hop. Anh mong muốn những sản phẩm âm nhạc của bản thân anh có thể chạm đến các bạn trẻ ở lứa tuổi của mình, bởi lẽ nó giống như là giấc mơ và niềm đam mê của anh từ bé vậy. Chia sẻ bên lề về thời trang, TSL nói rằng “nó giống như thú vui cá nhân” của anh. ‘Thú vui’ này giúp hình ảnh của anh được chỉn chu, sự tự tin cũng được thể hiện qua những bộ cánh anh mặc thường ngày.
Tài năng trẻ sáng giá – Sixty
Sixty – một rapper cũng đến từ Hà Nội, là một làn gió mới lạ trong cộng đồng Hiphop tại Hà Nội với màu sắc âm nhạc và một chất giọng đặc trưng cùng khả năng sáng tác bằng Tiếng Anh. Sixty luôn hướng tới văn hoá Hip-hop phương Tây, R&B, cùng những sự pha trộn hài hoà của các màu sắc âm nhạc. Sự ngông nghênh được thể hiện qua những câu từ anh viết, luôn tận hưởng hết mình những niềm vui mà bản thân đang có. Anh chia sẻ rằng sắc thái của tuổi trẻ ngông cuồng đã đem lại cho anh một phong thái của một ngôi sao nhạc Rap. Là một người luôn gửi gắm những câu chuyện của chính bản thân qua những câu từ anh viết trong bài, sự chú trọng lyrics là một điều không thể thiếu trong các sản phẩm của anh. Đối với sản phẩm lần này, anh đã tập trung tô điểm cho phần ngôn từ trở nên mạnh mẽ, dễ dàng nhấn chìm người nghe vào nó và lay động đến những trái tim trẻ đầy nhiệt huyết. Anh cũng vui mừng chia sẻ, trong suốt quá trình làm dự án lần này anh hiếm khi gặp khó khăn hay trục trặc, mọi thứ đều được diễn ra rất thuận lợi. Tuy đang trong thời gian giãn cách mọi người không thể gặp nhau trực tiếp, nhưng thời đại kĩ thuật số phát triển, giúp anh cùng ekip sản xuất không bị xa cách khi vẫn có thể gặp nhau qua các kênh họp online. Điều anh luôn mong muốn sau khi sản phẩm được ra mắt chính là làm sao có thể khuấy động khán giả, cho khán giả thấy sự “ngông”, dám nghĩ dám làm của người trẻ. Ba từ “ngông– nhiệt– năng lượng”, được anh dùng để miêu tả về Single lần này.
COLOMBINES – trẻ tuổi, nhiều tài, bộ ba góp phần không nhỏ cho Single lần này.
Ba chàng thanh niên trẻ tuổi, là Tyronee, Steji và Gotez đầy tài năng, cùng đam mê làm nhạc và tuyệt hơn là cùng chí hướng với ước muốn “Giúp nền âm nhạc Hip-hop được gửi tới nhiều bạn trẻ hơn và nâng lên một tầm cao khác”. Nhóm được thành lập vào cuối năm 2020 với một số bài nhạc được ra mắt như: “6789” cùng RPT Lake và RPT Duke. Cùng đó là series “84 Drillin” và “203 DKMM”. Khi ba bạn được hỏi thêm về dự án lần này, cậu bạn Steji có chia sẻ thêm rằng “Đây là follow up từ mixtape “203 DKMM”, là thể loại Phonk Memphis Rap, ban đầu anh TSL có liên hệ bọn em làm một con beat Memphis thì em với Tyronee cùng Gotez ngồi lại để lên ý tưởng sau đó đảm nhiệm phần mix và master. Và đây là bài đầu tiên COLOMBINES bao từ ý tưởng đến sản phẩm hoàn chỉnh…” Được hỏi thêm về cách làm việc cũng như công việc mà cả ba đã làm với nhau nếu thỉnh thoảng sẽ xảy ra khúc mắc hay cãi vã vì không thể hiểu ý nhau hay không, một lần nữa cậu bạn Steji lại vui vẻ chia sẻ cho chúng tôi “Không– vì là một team nên là ba anh em đều chia sẻ với nhau hết, cho dù không có nhóm trưởng rõ ràng nhưng là ai cũng có vị trí như nhau trong nhóm nên hoàn toàn không có những cuộc cãi vã xảy ra”. Năm chàng trai, năm tính cách nhưng cùng chia sẻ một đam mê đã cùng chung tay hợp tác để đưa sản phẩm của mình tới công chúng. Một sản phẩm được hi vọng sẽ giúp họ viết thêm chương mới trong sự nghiệp của bản thân. Mong tài năng được sinh ra và sự nhiệt huyết vì đam mê không ngừng nghỉ sẽ phần nào gây dựng được những ấn tượng nhất định trong lòng khán giả.
Giãn cách: cơ hội để mọi người phát triển dấu ấn cá nhân.
Để tạo ra những sản phẩm, dự án hay mọi người luôn nhớ đến những công sức đằng sau của toàn bộ ekip và đặc biệt chính là Team Production của CDSL. Chia sẻ với chúng tôi, người đã trực tiếp chuẩn bị và thực hiện cho Music Video lần này chính là anh h.laiky. Vì những dự định ban đầu khi mà mọi thống nhất là ‘hết giãn cách sẽ quay và lấy bối cảnh bên ngoài’ đều sụp đổ do thời gian giãn cách liên tục tăng và chưa có dấu hiệu kết thúc. Vì vậy việc bắt đầu lại với những ý tưởng mới, tìm kiếm và tạo thêm các đề xuất là điều khó tránh khỏi. Sau thời gian hội ý, mọi người đã thống nhất cho dự án lần này được ra mắt theo hiệu ứng Stop-Motion, kèm chất liệu chính trong suốt quá trình làm là vải. Hướng tới mục tiêu giúp khán giả, người xem có thể cảm nhận được sự kết nối của sản phẩm âm nhạc và câu chuyện của các nghệ sĩ với thời trang một cách rõ hơn, team được yêu cầu chỉnh sửa các chất liệu xuất hiện trong MV hoàn toàn bằng thủ công.
h.laiky trong quá trình thực hiện Visualizer “Chanel” – Duc Viet
Sau khi quyết định đổi thành Stop-motion với ý tưởng sử dụng các yếu tố hình ảnh bằng các vật liệu trong ngành may mặc, để có thể liên hệ người xem đến với quá trình sản xuất và thiết kế thời trang tới khán giả một cách gần gũi hơn. Thêm sự sáng tạo phong phú bên trong MV, qua từng khung cảnh h.laiky đã tạo nét với các mảnh vải bằng việc anh xâu chúng lại với nhau, cắt theo ý tưởng được xuất hiện trong đầu và hoàn toàn không theo “kịch bản” nào cả. Cho rằng từ trước đến nay anh đều “ẩu”, nhưng nó được hạn chế theo khuôn khổ của chính mình. h.laiky còn chia sẻ thêm: “Mình nghĩ mùa giãn cách này thay vì coi đây là kì nghỉ thì mình lại biến nó thành cơ hội để giúp bản thân phát triển dấu ấn cá nhân, tư duy sáng tạo và cũng nhân dịp này để nhìn nhận lại bản thân xem mình có điểm mạnh gì để phát triển và điểm nào chưa tốt rồi sửa. Lấy ví dụ như việc “được” làm độc lập lần này đã phần nào khiến mình có thể sáng tạo thêm các cách tiếp cận và sử dụng thêm các yếu tố vật lý về thời trang nhiều hơn.” Đối với team sản xuất để miêu tả quá trình làm ra chiếc MV đợt này chính là 3 từ “háo hức”, “hoảng sợ” và một chút “bồi hồi”. Hoảng bởi vì đây là lần đầu làm một mình và sợ không làm nổi, không kịp biến ý tưởng thành sự thật, lo rằng quá trình vẫn còn quá nhiều bước lặt vặt và vất vả. Bồi hồi xen lẫn háo hức để chờ đợi và đón nhận thành quả sau một quá trình chuẩn bị thực hiện– trong khâu thực hiện– quá trình hoàn thiện chiếc MV lần này.
Những câu chuyện thú vị sau hậu trường?
Khi được biết sẽ được chuyển hướng làm MV sang dạng stop motion và chất liệu được dùng xuyên suốt trong quá trình chính là “vải”, cũng từ đó team đã có liên hệ với TSL để có thể cung cấp mẫu vải (được biết gia đình TSL có sở hữu một xưởng may). Rồi sau đó qua nhiều ngày, do công việc chỉnh sửa bài xen lẫn việc gia đình, TSL đã “quên béng đi mất”. May thay là nhóm sản xuất có kịp thời đặt hàng online, sau bao ngày chờ đợi cũng nhận được hàng.
Lý do tại sao lại là Stop-Motion? Vì trong quá trình tiền kỳ cùng Ekip, khi nắm được gia đình của TSL có sở hữu một xưởng may, H.laiky đã “nhờ” vào đó mà lồng ghép nhiều yếu tố vật lý vào trong Visualizer như các mẫu vải, mẫu cắt do chính TSL cung cấp. Bên cạnh đó, team cũng đã chủ động liên hệ và thu thập thêm mẫu vải, mẫu vẽ… từ nhiều nguồn khác nhau để đảm bảo tiến độ cũng như chất lượng dự án.
Có lẽ đây không chỉ là một Single trong EP đánh dấu sự trở lại, đó là cả những chia sẻ và một sản phẩm gửi gắm năng lượng dành cho các bạn trẻ, người đang trải qua những ngày mệt nhọc . TSL luôn mong sản phẩm lần này sẽ chạm đến từng trái tim nóng và những niềm đam mê mãnh liệt ngoài kia. Không ngừng cố gắng vì đam mê của mỗi người và lan tỏa những điều tích cực cho mọi thứ xung quanh.
Nghe ngay “Chanel” trên các nền tảng Streaming & xem Visualizer tại đây:
